Pokazywanie postów oznaczonych etykietą wystawa muzeum. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą wystawa muzeum. Pokaż wszystkie posty

wtorek, 4 sierpnia 2026

Marylin Monroe razy trzy

Marylin Monroe urodziła się 100 lat temu i żyła 36.  Więcej o Marylin dowiecie się z książki Katarzyny Czajki-Kominiarczuk: 

 Posłuchajcie rozmowy z autorką:

Gwiazda. Legenda. Wcielona męska fantazja. Albo, po prostu, blondynka: zjawisko o twarzy dziecka, ciele bogini i mózgu kanarka. Marilyn Monroe była życiową rolą Normy Jeane Mortenson, tak doskonałą, że aktorka, przynajmniej w oczach widzów, zupełnie się w niej roztopiła, i tak wyczerpującą, że wypaliła się w wieku 36 lat. 

Było wiele zjawiskowo pięknych gwiazd Hollywood. Było wiele aktorek, które nazywano symbolami seksu. Wiele z nich grało w dużo lepszych filmach. Ale to Marilyn Monroe jest mitem. Dlaczego akurat ona? 

Na to pytanie spróbuję odpowiadamy wraz z Katarzyną Czajką-Kominiarczuk, blogerką, podcasterką i autorką książki "Marilyn Monroe. Wszystkie twarze bogini".

Wirtualna Kultura postanowiła napisać o tej książce w związku z wystawą zdjęć Marylin: 

i inicjatywą Kina Nowe Horyzonty

Na stronie Kina napisano:

Osoby posiadające bilet na pokaz filmowy mogą skorzystać z 10% zniżki na bilet wstępu na wystawy „Marilyn Monroe. Czuję, że ją znam, ale czasem moje ręce wyginają się do tyłu” i „Arsenic Ballerinas” w Krupa Art Foundation do 30 sierpnia 2026.

Szczegóły zobaczcie na stronie Krupa Art Foundation:

Uwaga: Aby wziąć udział w oprowadzaniu, należy zakupić dwa bilety: bilet na seans i bilet na oprowadzanie. Bilet na oprowadzanie jest ważny wyłącznie w połączeniu z biletem na wskazany seans. Kliknijcie w afisz.
  • 5 sierpnia, Niagara (1953)
  • 12 sierpnia|,  Pół żartem, pół serio (1959)
  • 20 sierpnia, Mężczyźni wolą blondynki (1953)
  • 26 sierpnia, Skłóceni z życiem (1961)
Krystyna - Wirtualna Kultura
Czytaj więcej »

poniedziałek, 20 lipca 2026

Ziemniaki na wystawie w OP ENHEIM


Do 27 września 2026
w Galerii OP ENHEIM przy Placu Solnym można oglądać wystawę 

„Vitiligo potatoes / 白癜风土豆” 
pokazującą efekt wspólnego działania artystycznego 
  • Polaka Andrzeja Wasilewskiego 
  • oraz Chińczyka Yang Yifana, którego prace po raz pierwszy prezentowane są w Polsce. 
Ania namówiła, mimo upału, Wirtualną Kulturę na skorzystanie z kuratorskiego oprowadzania Doroty Bigos, znanej im kierowniczki Muzeum Współczesnego w Pawilonie Czterech Kopuł oraz m.in. współautorki międzynarodowych wydarzeń artystycznych w przestrzeni publicznej jak: „Kozanów – w poszukiwaniu cudownego” we Wrocławiu (2016):
Dorota Bogos współpracuje z galerią OP ENHEIM.
Wirtualna Kultura, seniorka, została bardzo czule "zaopiekowana" przez jedną z pracownic OP ENHEIM. Wzruszyła się.



Wystawa mieści się na pierwszym piętrze. Są na niej prezentowane nagrania wideo, hodowla ziemniaków oraz sztuczne wizje ziemniaka. Kuratorka wystawy podkreślała, że artyści wszystko robili współnie. Wirtualna Kultura nie wie, czy też współnie sadzili ziemniaki na ulicy w Chinach i w śniegu na Spitsbergenie. Te czynności są nagrane. Zapewne jeden artysta sadził, a drugi nagrywał.



Fachowe interpretacje celu i przesłania wystawy zaskakują. Dorota Bigos mówiła m.in., że ziemniak, jest w Chinach mało popularnym daniem. Tam dominuje ryż, którego produkcja wymaga bardzo dużo wody, a wody mamy na świecie za mało. To jako ewentualne przesłanie wystawy bardzo odpowiadałoby Wirtualnej Kulturze.

Tymczasem na portalu Rynek sztuki 

Punktem wyjścia dla wystawy stało się zaskakujące skojarzenie pomiędzy skórką ziemniaka a ludzką skórą dotkniętą bielactwem. Motyw ten prowadzi artystów do refleksji nad relacją natury i cywilizacji oraz współistnieniem przeciwieństw.

Kto to wymyślił? Ten sam tekst jest też na ulotce o wystawie. Jest w niej również mowa o napięciach pomiędzy chaosem i porządkiem, pokazanym poprzez zestawienie sprzecznych koncepcji. Na nagraniach wideo można zobaczyć obok siebie biel śniegu na Spitsbergenie i wielopasmowe drogi w Chinach. Ilość pasm oszałamia. W Polsce mamy chyba 8mio pasmowe, a tam jest ich chyba kilkanaście.

Hodowla ziemniaków na wystawie rozwija się świetnie. One nawet zakwitły, chyba dzięki specjalnemu oświetleniu.


Końcowym elementem zwiedzania  jest instalacja ze śmieci, które pływają w morzach i oceanach. Smutny widok. Kliknijcie.



Przypomnienie. Darmowy koncert i odczyt w sobotę, 25 lipca, godz. 18, w kościele Świętego Krzyża na Ostrowie Tumskim:
Fragment maila od organizatorów: 

Oratorium „Eliasz”, jest niestety jednym z rzadziej wykonywanych dzieł Mendelssohna. Jednak o absolutnym braku słuszności takich decyzji wykonawczych będą mogli Państwo się przekonać już za kilka dni.

Jesteśmy przekonani, że ponad 100-osobowy skład (soliści i chór wraz z orkiestrą symfoniczną) skutecznie zaszczepią w Państwa sercach fragmenty tego wielkiego dzieła!


Dodatek. Ziemniaki już na blogu gościły przy okazji warsztatów fotograficznych w roku 2019:
To była okazja do różnych spojrzeń na coś, co w Polsce jemy chyba codziennie.

Krystyna - Wirtualna Kultura
Czytaj więcej »

czwartek, 16 lipca 2026

Zatrać się w średniowieczu - spot promujący wystawę "Stulecie. W rocznicę wielkiej wystawy śląskiej sztuki średniowiecznej"

Wirtualna Kultura lubi bywać na konferencjach prasowych i wernisażach w Muzeum Narodowym we Wrocławiu. Tym razem spotkanie było w Kinie Nowe Horyzonty z powodu premiery oficjalnego spotu "Zatrać się w średniowieczu", promującego wystawę 

"Stulecie. W rocznicę wielkiej wystawy śląskiej sztuki średniowiecznej" 

w Pawilonie Czterech Kopuł, która będzie czynna od 31 lipca do 30 grudnia 2026. 

Zaraz po premierze spot pojawił się na YouTube:

Krótsza wersja spotu będzie wyświetlana w kinach i w komunikacji miejskiej. 

Reżyseria i scenariusz spotu: Michał Zieliński. Scenariusz powstał we współpracy z pracownikami Muzeum Narodowego we Wrocławiu. Film nakręciło studio MagicLine:
które od 25 lat tworzy filmy reklamowe, zdobywające wiele nagród, jak na przyklad film promujący turystyczny Wrocław: 
Zobaczcie też film promujący Centrum Historii Zajezdnia:

Głównymi bohaterami spotu "Zatrać się w średniowieczu" są przedwojenni kuratorzy 

Heinz Braune i Erich Wiese, 

autorzy legendarnej wystawy z 1926 r., która stała się kamieniem milowym w badaniach nad średniowieczną sztuką śląską. W spocie pojawiają się również współcześni muzealnicy, pracownicy Muzeum Narodowego we Wrocławiu, pracujący nad tegoroczną wystawą „Stulecie", m.in. Dyrektor Muzeum Piotr Oszczanowski i kuratorka Agata Stasińska.

Wystawa "Stulecie. W rocznicę wielkiej wystawy śląskiej sztuki średniowiecznej" jest przygotowana w setną rocznicę ekspozycji „Schlesische Malerei und Plastik des Mittelalters” zorganizowanej przez Heinza Braunego i Ericha Wiesego na wrocławskich Szczytnikach 
W roku 2021 ukazał się artykuł o tej wystawie z roku 1926:
W 1926 r. gotyckie zabytki umieszczone zostały w pawilonie wystawowym mieszczącym dziś Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej. W 2026 r. w gmachu tym arcydzieła śląskiej sztuki średniowiecznej zaprezentowane zostaną ponownie. Rewelacja. Zwiedzający tegoroczną wystawę obejrzą dzieła sztuki średniowiecznej obecne na wystawie sto lat temu i te, które z różnych powodów zostały z niej wycofane oraz takie, których nie udało się na wystawę wtedy zdobyć. 

Filmowi "Zatrać się w średniowieczu" towarzyszy w internecie bardzo ciekawy tekst: 

Co by było, gdyby średniowieczne dzieła sztuki ożyły, a ich tajemnic zaczęły strzec duchy? Spot utrzymany w klimacie ghost story przenosi widzów do świata średniowiecznej sztuki i odsłania sekrety muzealnych eksponatów.

Inspiracją stała się legendarna wystawa z 1926 r., która była kamieniem milowym w badaniach nad średniowieczną sztuką śląską. 

W spocie spotykają się dwie epoki – przedwojenni kuratorzy oraz współcześni pracownicy Muzeum Narodowego we Wrocławiu pracujący nad ekspozycją „Stulecie”. 

Na wystawie „Stulecie” pokazane zostaną najcenniejsze dzieła średniowieczne ze zbiorów Muzeum Narodowego we Wrocławiu, a także wypożyczone z innych polskich muzeów. Nie zabraknie  bezcennych przykładów gotyckiej rzeźby i malarstwa na co dzień znajdujących się w kościołach.


Po projekcji spotu "Zatrać się w średniowieczu" była debata. Kliknijcie w pierwsze zdjęcie. Dyrektor Oszczanowski mówił o projekcie "Gotyk w Polsce", w którym biorą udział Muzea Narodowe we Wrocławiu i Poznaniu oraz Zamek Królewski na Wawelu:
oraz o Heinzie Braune i Erichu Wiese. Ci dwaj wielcy, bardzo dobrze wykształceni kustosze wystawy sprzed stu lat zgromadzili też tysiąc dzieł sztuki współczesnej. Kolekcję ukryto, gdy w roku 1933 zmienila się sytuacja polityczna w Niemczech, Heinz Braune i Erich Wiese stracili pracę we Wrocławiu. Naziści arcydzieła sztuki współczesnej nazywali "sztuką upiorną, wynaturzoną":
Wypowiedziom Piotra Oszczanowskiego towarzyszyły wyświetlane na ekranie zdjęcia obrazów sztuki współczesnej, które były częścią zbiorów przedwojennego muzeum. Wirtualna Kultura zachwyciła się nimi. Piotr Oszczanowski zdradził też kulisy powstania tegorocznej wystawy i spotu.



Agata Stasińska i Michał Zieliński mówili, jak powstał spot. Oboje cieszyli się, że na premierę spotu przyszło tyle osób. Widownia była międzypokoleniowa, wsród niej wyróżniali się seniorzy - chyba ze Stowarzyszenia Przyjaciół Muzeum Narodowego: 

Przygotowania do nagrania spotu trwały wiele miesięcy, ale sam spot nakręcono w ciągu dwóch dni we wnętrzach muzeum, zapewniając wszystkim eksponatom bezpieczeństwo. Nic nie uległo zniszczeniu.


Michał Zieliński podkreślał profesjonalizm wszystkich realizatorów, w tym tych od kostiumów i  charakteryzacji oraz wyjątkową współpracę z muzealnikami. Ważni są też statyści. Wirtualna Kultura nie rozpoznała w filmie Agaty Stasińskiej. Piotr Oszczanowski też wyglądał inaczej.

Zobaczcie, co o spocie napisano w Gazecie Wrocławskiej: 
Wirtualna Kultura skopiowała poniższy kadr z filmu z portalu Gazety Wrocławskiej:


W role Heinza Braunego i Ericha Wiesego wcielili się zawodowi aktorzy Adam Pietrzak i Igor Bialiayeu. Obaj mieli role "nieme" - zero tekstu, co nie jest łatwe. Oni są na tym zdjęciu powyżej.

Zapewne się domyślacie, że Wirtualna Kultura skupila swoją uwagę na Adamie, którego zna od lat z Teatru Układ Formalny. Od reżysera spotu wie, że Adam wygrał casting na tę rolę. Michał Zieliński w superlatywach wyrażal się o zdolnościach aktorskich Adama. To nie zdziwiło Wirtualnej Kultury, bo ona wie, jakie Adam ma osiągnięcia:
Po wakacjach możecie Adama zobaczyć w spektaklach Teatru Układ Formalny. Na razie przypomnijcie sobie ten wpis:

Wirtualna Kultura wróciła z premiery spotu naładowana pozytywnymi emocjami, w świetnym humorze i z nową wiedzą. Kultura we Wrocławiu ma się dobrze, bardzo dobrze. Jej twórcom nie brakuje fantazji. W tym mieście nie można się nudzić. A jak Wy korzystacie z "kultury"? Piszcie w komentarzach.

Dajcie znać, jak skróconą wersję "Zatrać się w średniowieczu " zobaczycie w tramwaju lub autobusie. Kliknijcie też w pierwszy link powyżej.

  Krystyna - Wirtualna Kultura 

Czytaj więcej »

czwartek, 9 lipca 2026

Seniorki na wernisażu jubileuszowej wystawy Wrocławskiej Grafiki Użytkowej „Grafika użytkowa poza ramą”

Wirtualna Kultura zachęcała na blogu do udziału w wernisażu 30. Wystawy Grafiki Użytkowej "Grafika poza ramą" w Concordii Design: 

i bardzo się ucieszyła, gdy na wernisażu zobaczyła Alicję, Ewę, Teresę i Majkę, bo seniorzy powinni być widoczni w życiu miasta. Trzy pierwsze seniorki są na zdjęciu. Kliknijcie.

Wystawę przygotowaną Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS we współpracy z Biurem Strategii Miasta, Biurem Graficzno-Wydawniczym Urzędu Miejskiego Wrocławia i Concordią Design Wrocław będzie można oglądać do 24 lipca.



Zainteresowanie wernisażem było ogromne. W części oficjalnej wystąpili m.in. przedstawiciele władz miasta: pierwszy wiceprezydent Jakub Mazur, dyrektorka Departamentu Strategii i Zrównoważonego Rozwoju Katarzyna Szymczak-Pomianowska i dyrektora Biura Strategii Miasta Marzena Horak.

Prezentowane prace zaskoczyły Wirtualną Kulturę. Ona, nie wiadomo dlaczego, nie kojarzyła afiszy z grafiką użytkową. Kliknijcie.



Historia wystaw wrocławskiej grafiki użytkowej zaskoczyła Wirtualną Kulturę. Wszystko właściwie zaczęło się w roku 1966, ale były okresy przerw. Mówiła o tym dr Dorota Płuchowska z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, kuratorka wystawy. Kliknijcie w zdjęcie, na którym oprócz Doroty Płuchowskiej jest Manuela Pliżga, mentorka i mediatorka, oraz Marzena Horak.



Przeczytajcie więcej na temat wystawy i jej historii na portalu Wrocławia:
gdzie również napisano, że

"W ramach wystawy zaprezentowane są ilustracje przygotowane na potrzeby Strategii Wrocław 2050 oraz proces twórczy towarzyszący ich powstawaniu. To okazja, by pokazać, że strategia nie funkcjonuje wyłącznie jako dokument – potrzebuje języka, obrazów i narzędzi komunikacji, które pozwalają mieszkankom i mieszkańcom lepiej rozumieć jej wartości, cele i planowane działania".



Ciekawa była wypowiedź Joanny Gniady, odpowiedzialnej za ilustracje towarzyszące prezentacji Strategii Wrocław 2050. Kliknijcie w jej zdjęcie. Mimo, że temat wiązał się z przyszłościa, ilustratorka nie posłużyła się elementami futurystycznymi, "statkami:", tylko postawiła na "wartości". Wirtualnej te opływowe obrazki podobają się bardzo.


Wirtualna Kultura nie czuła się na wernisażu obco, bo dzięki uczestnictwu w zeszłym roku w konsutacjach Strategii Wrocław 2050 poznała m.in. Marzenę Horak, a na wernisazu nawiązała kontakt z Jakubem Mazurem. 

Na zakończenie ciekawostka. Jakiś nieznany chłopak podszedł do Wirtualnej Kultury i czule ją powitał. On ją rozpoznał, a ona jego nie! To był Marcin Rosiński, na którego warsztaty ona chodziła "wieki temu" w roku 2017 w Żółtym Parasolu. Ostatni raz widzieli się w roku 2019: 
Na wernisażu porozmawiali o studiach na Uniwersytecie SWPS i o Sokolowsku, z którym Marcin był kiedyś związany
Warto chodzić na wernisaże. Nigdy nie wiadomo, kogo ze starych znajomych się spotka i kogo nowego pozna.

Krystyna - Wirtualna Kultura
Czytaj więcej »

wtorek, 7 lipca 2026

Wystawa zdjęć Marylin Monroe i prac współczesnych artystów w Krupa Art Foundation


Już w maju wiadomo było, że od 15 lipca do 25 października 2026 będzie można obejrzeć w galerii Krupa Art Foundation w Rynku wystawę około 200 zdjęć Marylin Moroe słynnego fotografa Miltona Greene'a, z zakupionej w 2014 roku przez Halę Stulecia kolekcji ponad trzech tysięcy zdjęć Monroe. Do tej pory było sześć wystaw. Ta ma być największa: 

Wystawie będą towarzyszyć prace współczesnych artystów "dialogizujące" z fotografiami. Zapowiada się coś niezwykłego.

Tytuł wystawy: „Marilyn Monroe. Czuję, że ją znam, ale czasem moje ręce wyginają się do tyłu”

Miejsce ekspozycji: Krupa Art Foundation, Rynek 27/28, Wrocław

Termin: 15 lipca – 25 października 2026 r.

Organizatorzy: Krupa Art Foundation, Hala Stulecia

Osoby kuratorskie: Natalia Barczyńska, Monika Łuszpak-Skiba, Katarzyna Młyńczak-Sachs, Łukasz Rusznica

Osoby artystyczne: Arvida Byström, Alison Jackson, Paulina Pawłowska, Gregor Różański, Ana Viktoria Dzinic, Eli Cortiñas, Martina Menegon, Łukasz Stokłosa, Martha Rosler, BORA MURMURE

Zajrzyjcie, na przykład, na te strony, by poznać niektórych artystów:
Darmowych wejściówek na wernisaż 15 lipca już nie ma. Można za to już kupić bilety na wystawę, normalne 35 PLN, ulgowe 25 PLN:


Kliknijcie w zdjęcie Marylin Monroe z kolekcji Hali Stulecia. Wirtualna Kultura skopiowała zdjęcie z portalu Wrocławia.
 
 Krystyna - Wirtualna Kultura
Czytaj więcej »

środa, 1 lipca 2026

Różne oblicza Przeglądu Sztuki Survival



Wirtualna Kultura wybrała się z Anią na Bujwida dopiero ostatniego dnia Przeglądu Sztuki Survival i to dokładnie w południe, które teoretycznie miało być zimniejsze niż w niedzielę. Nie miała takiego wrażenia. 

Senior Art Walk był z Ewą Plutą dokładnie w niedzielne południe. Ewa do tej pory nie może wyjść z podziwu, że seniorzy byli na SAW mimo saharyjskiej temperatury. Wirtualna Kultura na zdjęciach z SAW zauważyła znane jej seniorki: Basię, Alicję, Jolę i Krystynę.


We wtorek temperatura była bardziej przyjazna, ale nadal nie dla Wirtualnej Kultury. Ona "swoje lata" ma.

  • Ania z dwiema wnuczkami zapisała się na warsztaty dla dzieci "Obraz w ruchu. Opowiedz mi historię" zakończone oprowadzaniem po "Klinice wspólnych wrażeń". Wyszły zachwycone.
  • Wirtualna Kultura najpierw chciała się dołączyć do "Baby Walk", oprowadzania dla matek z małymi dziećmi w wózkach, ale realnie oceniając warunki pogodowe, stwierdziła, że sama sobie zrobi "ekspresowe oprowadzanie" i szybciej wróci do domu, bo ile człowiek może się napocić dla kultury?  
„Klinika wspólnych wyobrażeń” to interdyscyplinarny projekt Fundacji Art Transparent i Uniwersytetu Medycznego. Wystawa prezentuje prace skupione wokół "edukacji antydyskryminacyjnej, budowania empatii i troski o dobrostan psychofizyczny dzieci, młodzieży oraz opiekunów".

Ania i Wirtualna Kultura nie doczekały na działanie teatralne UMW i Teatru Układ Formalny "Targ cudownych rozwiązań" na Scenie Społecznej o godz.17:30. 
Nie były też na na wykładzie i performensie dźwiękowym.
Układ Formalny z radością informował na Facebooku o swoim zaangażowaniu w Przegląd Sztuki Survival.
Działania społeczne to jedna z misji teatru. BRAWO!

Tak, tak, Przegląd Sztuki Survival ma różne warstwy. Te różne oblicza Przeglądu nie są doceniane przez seniorów, chyba z powodu godzin 12-24 i upałów. Wirtualna Kultura już przy innych okazjach zauważyła, że dla młodych doba zaczyna się o 12tej i kończy o północy, a dla seniorów od 7mej do 21szej. Dla niej do 24tej.

Na szczęście Henryk Koczan niczego nie przegapia. Był m.in. na prezentacji Wiolety Samborskiej i zespołu Uniwersytetu Medycznego o dezinformacji medycznej. Dzięki temu Wirtualna Kultura dowiedziała się, że UMW wydaje miesięcznik "Gazeta Uczelniana":
W numerze maj/czerwiec 2026 Gazety Uczelnianej był opublikowany bardzo ważny raport "Dezinformacja żywi się lękiem":
Wirtualna Kultura poleca ten raport!!!! 


Oto kilka refleksji z Przeglądu.

Teren dawnej kliniki psychiatrycznej okazał się większy niż WK myśłała, ale nie tak duży jak w Świeciu, 
W każdym budynku witali mili wolontariusze. Nikt eksponatów nie pilnował.

Na Przegląd zakwalifikowano 33 propozycje spośród 903 zgłoszonych. Na ile przy ich wyborze sugerowano się tym, gdzie one mogą być zainstalowane? Niektóre były umiejscowione tak, jakby artysta z góry wiedział o miejscu: 


Artystyczne prace i instalacje świetnie się wpisywały w szpitalne pomieszczenia, może nawet czasami zbyt realistycznie. Czerwonej krwi nie brakowało. Dominowała cisza. WK miała wrażenie, że nagrań wideo było mniej niż rok temu.Najbardziej zaskoczyło WK stare pianino obłożone rurkami i żywy kot. Kliknijcie.



Nazwy instalacji były zaskakujące. Niektóre dosłownie opisywały dzieło, inne coś mówiły, ale trudno było zauważyć ich związek z eksponatem. Oto biały "Palec w dupie" 


Wirtualna Kultura zagłosowała na instalację Pawła Błęckiego "Weź się w garść" (numer 2). Zobaczcie koniecznie nagranie tej instalacji:
Czemu ona się nazywa "weź się w garść". Może autor, tworząc ją, musiał się wziąć w garść. Ewa Pluta na pewno to wyjaśniła na SAW. 
  
Wirtualna Kultura zastanawiała się, czy zagłosować na jedynkę Joanny Wierzbickiej, bo białe postaci się jej skojarzyły z Abakanowicz. Czy słusznie? Kliknijcie.



Więcej zdjęć będzie wkrótce w GaleriiL

Wirtualna Kultura czeka na następny SURVIVAL, ten był 24. Zaglądajcie na portal Fundacji Art Transparent, to jej to wszystko zawdzięczamy:
"Fundacja sztuki współczesnej Art Transparent powstała we Wrocławiu w 2005 roku. Organizuje Przegląd Sztuki SURVIVAL, prowadzi galerię sztuki współczesnej Mieszkanie Geppertów (od 2007 roku), a także galerię Szewska (od 2021 roku)".

Czy pamiętacie ten wpis:
Krystyna - Wirtualna Kultura
Czytaj więcej »

niedziela, 28 czerwca 2026

Jubileusz Muzeum w Pawilonie Czterech Kopuł i plany

Co można robić, gdy w pokoju plus 30 stopni i żadnego przeciągu nie widać na horyzoncie? Wirtualna Kultura się przekonała, że lepiej siedzieć przed laptopem niż leżeć na wersalce. Stąd pomysł na nadrabianie zaległości na blogu.

Wirtualna Kultura jako blogerka została zaproszona na uroczyste spotkanie 22 czerwca 2026 w Pawilonie Czterech Kopuł z okazji jubileuszu Muzeum Sztuki Współczesnej. Była to okazja do podsumowania 10 lat dzialalności, prezentacji planów oraz do rozmów mediów z kierownictwem i pracownikami  Muzeum Narodowego. Kliknijcie na zrobione przez Magdalenę Lorek zdjęcie, żeby WK wypatrzyć.


W holu Pawilonu pod szklanym dachem było ciepło (za ciepło). Więc aktywność Wirtualnej Kultury spadła do zera. Zrobiła tylko jedno zdjęcie w biegu. Są na nim:

  • Dr Barbara Banaś, zastępczyni dyrektora Muzeum Narodowego we Wrocławiu,
  • Dr hab. Piotr Oszczanowski, dyrektor Muzeum Narodowego we Wrocławiu.
 Piotr Oszczanowski jest dyrektorem MNWr od roku 2014. Więcej możecie się dowiedzieć tutaj:

Ciekawe informacje o Barbarze Banaś ukazały się na portalu Wrocławia:


☝☝☝Z materiałów dla prasy Wirtualna Kultura wie, że w ciągu 10 lat działalności Pawilonu Czterech Kopuł, czyli Muzeum Sztuki Współczesnej, najmłodszego oddziału Muzeum Narodowego we Wrocławiu

  • zorganizowano 39 wystaw czasowych, blisko 30 tysięcy wydarzeń,
  • pozyskano do zbiorów 2064 dzieł sztuki,
  • było ponad 650 tysięcy zwiedzajacych,
  • działa własny teatr, jedyny taki teatr w muzeum na świecie.
Międzypokoleniowy "Teatr Czterech" stworzyła edukatorka Justyna Oleksy: 


☝☝☝Pawilon przygotował m.in. wielkie przekrojowe wystawy twórczości 

  • Magdaleny Abakanowicz, Ewy Kuryluk, Henry’ego Moore’a i Marii Pinińskiej-Bereś,

a wśród pokazywanych prac zagranicznych artystów znalazły się dzieła tak znanych twórców jak m.in.

  •  Andy Warhol, Cindy Sherman, Otto Piene, Günther Uecker czy Robert Rauschenberg.

Wystawa prac Pinińskiej-Bereś zrobiła na Wirtualnej Kulturze duże wrażenie:


☝☝☝Muzeum w Pawilonie dostało wiele nagród, m.in. za ekspozycję "Szaleństwo rokoka! Fascynacja rokokiem na Śląsku (XVIII-XXI w.)

☝☝☝W przyszłym roku Pawilon zaprezentuje dwie wielkie ekspozycje:

  • Niki de Saint Phalle (marzec - sierpień 2027), kliknijcie na pierwsze zdjęcie powyżej
  • Alina Szapocznikow (październik 2027 - luty 2028), kliknijcie na drugie zdjęcie.

Niki de Saint Phalle (1930-2002) to francusko-amerykańska rzeźbiarka, malarka i performerka; artystka samouczka; członkini Nowego realizmu (od 1961); partnerka artystyczna i życiowa Jeana Tinguely’ego.

Na wystawie „Niki de Saint Phalle. Dream Machine” zobaczymy 

  • ikoniczne „Nany” i inne wielkoformatowe figury, słynne „zastrzelone” obrazy, które artystka wykonywała przy pomocy strzelby. Pokazane też zostaną modele rzeźb plenerowych i dokumentacja happeningów. 
Ta wystawa będzie najpierw prezentowana w Dusseldorfie:
Kuratorkami wystawy są: Heike van den Valentyn, Barbara Banaś i Iwona Dorota Bigos. Oprócz dzieł francuskiej artystki będzie można zobaczyć prace m.in. Jeana Tinguely'ego, Roberta Rauschenberga i Yayoi, 
 
Retrospektywna wystawa Aliny Szapocznikow (1926-1973), jednej z najoryginalniejszych polskich artystek, to pierwszy pełny pokaz prac jej autorstwa pochodzących z kolekcji Muzeum Narodowego we Wrocławiu.

☝☝☝Więcej o jubileuszu dowiecie się tutaj:
Krystyna - Wirtualna Kultura

Czytaj więcej »

czwartek, 28 maja 2026

Kogel-mogel wydarzeń

Co Was cieszyło w dzieciństwie? Wirtualną Kulturę cieszył kogel-mogel, chociaż nie miała cierpliwości do ucierania żółtka z cukrem - wolała, gdy mama to robiła:

Ten wpis nie będzie jednak o słodkościach, tylko o tym, gdzie Was nie było.

Wernisaż wystawy "Antyczna matematyka" w galerii Łącznik UWr zgromadził przede wszystkim fachowców od sztuki, których powitała kuratorka Ewa Martyniszyn,
Wirtualna Kultura dowiedziała się od niej, że co roku w Łączniku UWr jest pięć wystaw.

Na wernisażu był między innymi Dyrektor Centrum Sztuki WRO przy ul. Widok. Wirtualna Kultura ostatni raz była w Centrum rok temu z okazji Biennale sztuki mediów:

Tytuł wystawy mógł odstraszyć byłych maturzystów, którzy matematyki nie wspominają dobrze. To pomyłka, Na wystawie były tylko duże linijki w czerwoną skalą i dziwna piramida, znane ze szkoły. Zero matematyki!

Za to można było zobaczyć zdjęcia dokumentujące happening duetu amerykańsko - polskiego Mira Boczniowicz i Dariusz J. Gorski - Mira z Wrocławia, Dariusz z Berkeley w USA. 


Na ile sposóbów, w parze i solo, można trzymać piramidę i linijki!!! Wirtualna Kultura nie publikuje więcej zdjęć, żeby Was zachęcić do wpadnięcia na wystawę do 11 października 2026. Oprowadzanie będzie 22 czerwca o godzinie 18. Dajcie znać, z czym się Wam prace kojarzą. Czy zgadzacie się z tym, co o wystawie napisali organizatorzy? Kliknijcie w drugi link powyżej. 

Wirtualna Kultura zwróciła uwagę na ujęcie postaci Miry na powyższym zdjęciu - coś tu nie gra. Stopy z przodu, włosy z tyłu? Nie, włosy zarzuciła na twarz do przodu!!!


Wirtualna Kultura skorzystała z okazji i porozmawiała z dr hab. Mirą Boczniowicz, prof. ASP. Bardzo interesująca rozmowa. Kliknijcie na pierwsze zdjęcie. Artyści są niesamowicie kreatywni. 
  • Prace powstały w roku 2024 z okazji 20. rocznicy śmierci Czesława Miłosza. Rok 2024 był ustanowiony Rokiem Czesława Miłosza przez Senat RP. 
  • Wystaę pokazano też w Kownie, bo Miłosz urodził się w Szetejniach koło Kowna. Jest doktorem honoris causa Uniwersytetu w Kownie.
  • Skala na bardzo długich linijkach jest czerwona, bo kolor czerwony wiąże się z ostrzeżeniem, a linijki artystom skojarzyły się z wykresam na giełdach, na którym panuje na ogół chaos.

Ciekawe było objaśnienie przez Mirę, co wyryto na bokach piramidy. Otóż, są tam fragmenty tekstu Miłosza (po polsku i angielsku) z książki "Ziemia Ulro".
oraz mapa ścieżek, po których Miłosz chodził w Berkeley. Czesław Miłosz był pracownikiem Uniwersytetu Kalifornijskiego w Berkeley
Cytowany na piramidzie tekst zaczyna sie od słów Miłosza:

Liczba cztery odgrywała dużą rolę u Swenborga (Cztery wieki ludzkości, cztry pory roku, cztery strony świata, cztery sezony życia ludzkiego). .... 

To może wyjaśniać, skąd się wzięła nazwa wystawy. Wirtualna Kultura nie przypomina sobie, czy o czterech wiekach ludzkości czytała u Parandowskiego:
Ona w Liceum przygotowywała się do udziału w Olimpiadzie Języka Łacińskiego i mitologię znała. Niestety nie wystartowła w Olimpiadzie, bo dyrektor LO nie wyslał zgłoszenia. 

Wirtualna Kultura poszła na wystawę artystów, a przy okazji wzbogaciła swoją wiedzę o twórczość Czesława Miłosza.

Dodatek. Nie wiadomo, czy i kiedyWirtualna Kultura podzieli się refleksajmi z wydarzeń, na których była w ciągu ostatnich dwóch tygodni - o niektórych wydarzeniach już napisała.  
  • wykład "Jak dożyć 100 lat w zdrowiu?" prof. dr hab. Zbigniewa Dobrzańskiego, Politechnika Trzeciego Wieku, 14 maja
  • Kongres wrocławskich organizacji pozarządowych w Centrum Kongresowym 16 maja
  • występy Skoczylasek w PTW-SKW 18 maja
  • spotkanie z Sylwią Chutnik w Pawilonie Czterech Kopuł 22 maja 2026
  • "Forum oddolnych inicjatyw lokalnych. Sztuka sąsiedztwa" w Barbarze 23 maja
  • wykład prof. dr hab. Krzysztof Meissner CIEMNA MATERIA w Studium Generale - Interdyscyplinarne Seminarium Studium Generale Universitatis Wratislaviensis im. Profesora Jana Mozrzymasa 26 maja.
Ona nie wie, czego oczekują czytelnicy bloga.

Krystyna - Wirtualna Kultura.
Czytaj więcej »

poniedziałek, 25 maja 2026

Antyczna matematyka - wystawa w łączniku UWr

Wirtualna Kultura była 40 lat związana z Uniwersytetem Wrocławskim  - 5 lat studiów i 35 lat pracy. I co prawda przeniosła się potem na Politechnikę Wroclawską, nigdy nie straciła kontaktów z macierzystą uczelnią. Dzięki byłym jej studentom, teraz już profesorom, dostaje informacje o wernisażach, które odbywają się w łączniku między budynkami matematyki i informatyki nad Odrą, obok mostu Grunwaldzkiego. 

Serdecznie zapraszamy na wernisaż wystawy fotografii i obiektów pt. "Antyczna matematyka" duetu polsko-amerykańskiego The Self Preservation Society w składzie: 

  • Mira Boczniowicz i Dariusz J. Gorski.

Kuratorka wystawy: Ewa Martyniszyn

Termin: 27 maja 2026, godz. 17.00 (środa)

Miejsce:  galeria Łącznik UWr., wejście od Instytutu Informatyki, ul. Fryderyka Joliot Curie 15

Pogoda murowana, więc oprócz wernisazu możecie zaplanować spacer nad Odrą!!! 

Budynek informatyki jest między chemią i matematyką (kliknijcie w środek zdjęcia).


Materiały organizatorów:

Wystawa pt. "Antyczna matematyka" jest oryginalną propozycją polsko-amerykańskiego duetu artystycznego pod nazwą The Self Preservation Society artystów: Miry Boczniowicz i Dariusza J. Gorskiego proponującą wielowymiarową refleksję na temat kruchości ludzkiej istoty względem surowych prawideł będących dziedzictwem antycznej geometrii.

Performatywne działania artystów, zarejestrowane na czarno-białych fotografiach, rozgrywają się wokół dwóch wykonanych przez nich unikatowych przedmiotów – piramidy i 13-jadowej miary graficznej.

Wykonana z surowego drewna piramida jest bogata w symbole i znaczenia. Jej wyważone proporcje symbolizują stabilność, hierarchię i harmonię, ściany pokryte są laserowo wygrawerowaną mapą i kaligramami. Zapisany w formie wklęsłego reliefu tekst nawiązuje do mistycznej symboliki liczby cztery odnoszącej się do pism Swedenborga i wizji Blake’a na temat konfliktu pomiędzy częściami ludzkiej natury jakimi są: ciało (Tharmas), wyobraźnia (Urthon), uczuciowość (Luvah) i rozum (Urizen). Żadna z nich nie powinna dominować, gdyż grozi to tyranią, chaosem, ślepotą lub oderwaniem od rzeczywistości.

Drewniana wieloelementowa miara, o autorskiej konstrukcji, nawiązuje do dynamiki współczesnej ekonomii i giełdowych rynków. Fotografie ukazują próbę okiełznania chaosu Flammable Chart (Łatwopalnego Wykresu) i ciekawość względem statecznej formy piramidy. Wzbogacone tonalnie fotografie uwypuklają fakturę przedmiotów, uwidaczniają grawerunki i napięcia w ciele usiłujące stabilizować dynamiczną sytuację.

„Poprzez te dwa cykle fotografii, stworzone dzięki wnikliwej obserwacji i posługiwaniu się warsztatem optycznym, stawiamy pytanie o możliwość zachowania równowagi w świecie rozdartym między chłodnym rozumem (Urizenem) a płynną naturą zysku i straty. Piramida i Wykres, ujęte w achromatycznych kadrach, stają się dla nas narzędziami namysłu nad naszą rolą wobec porządków, które sami stworzyliśmy. Jesteśmy ich tymczasowymi depozytariuszami – mimo ich kapryśności, próbujemy nadać stały kształt temu, co w swej naturze pozostaje płynne i łatwopalne.”

Działania performatywne grupy The Self Preservation Society skłaniają do refleksji nad kondycją człowieka we współczesnym świecie – sprawiającym wrażenie chaotycznego i nieprzewidywalnego, w którym przewaga jednego elementu: rozumu, emocji, instynktu lub wyobraźni, zaburza równowagę pozostałych aspektów ludzkiej natury. Odwołanie do czterech Zoas – mitologicznych postaci stworzonych przez Williama Blake’a, personifikujących podstawowe składowe człowieka – podkreśla znaczenie równowagi pomiędzy nimi. Symboliczna Piramida

o czterobocznej podstawie przypomina o harmonii i stabilności, umożliwiających pełny rozwój człowieka, prowadzący ku osiągnięciu wyższego poziomu świadomości i stanowiący istotę prawdziwego postępu zgodnego z ludzką naturą.

☝💗☝💗☝💗☝💗☝💗

THE SELF PRESERVATION SOCIETY to polsko-amerykański duet artystyczny, który zadebiutował w galerii Entropia w 2015 roku instalacją i działaniami pt. „Pomiar Entropii”. Od tego czasu jest zaangażowany w rekonstrukcję działań, obiektów, znaków, znaczeń miejsc i zaobserwowanych sytuacji, w których pracuje. Posługuje się głównie medium fotograficznym, filmowym i instalacją rzeźbiarską. Tworzy wieloelementowe instalacje. 

Swoje prace prezentował m.in.
  • w De Young Museum w San Francisco / California [USA], 
  • w Axis Gallery w Sacramento/ California [USA]
  • na Festiwalu Punto y Raya we Wiedniu [AT], 
  • Muzeum Literatury Litewskiej Maironisa w Kownie [LT]. 
  • trzykrotnie na Scenie Sztuki Intermedialnej Festiwalu „Podwodny Wrocław Industrial Art” we Wrocławiu [PL
  • W galerii Entropia i na zaproszenie galerii Entropia 
  • w Muzeum w Budowie – Międzynarodowego Laboratorium Kultury w Sokołowsku [PL], 
  • w Muzeum Sztuki Współczesnej – Pawilonie Czterech Kopuł Muzeum Narodowego, Wrocław [PL].

kliknijcie: THE SELF PRESERVATION SOCIETY


Mira Boczniowicz alias MiRART.73 – artystka wizualna i profesora wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych. W swoim laboratorium artystycznym łączy rygor naukowy z humanistyczną intuicją, zgłębiając socjologię wizualną oraz technologie neuromorficzne. Jej twórczość redefiniuje tradycyjne sposoby zapisu treści audiowizualnych i dystrybucji obrazu. Projektuje doświadczenia na styku ciała i technologii, sprawiając, że czysta informacja nabiera somatycznego, niemal namacalnego wymiaru.

Twórczyni i wykonawczyni zaprezentowanej w Narodowym Forum Muzyki ucieleśnionej „obrazowej partytury” pt. „…Something…”, za którą otrzymała nominację do Wrocławskiej Nagrody Artystycznej 2025. Jako dokumentalistka od lat związana z Centrum Sztuki WRO. Współautorka i partnerka takich inicjatyw jak: THE SELF PRESERVATION SOCIETY, „Program eUterus”, „CENTREAL” oraz „i inni.”. Od wielu lat mieszka i pracuje we Wrocławiu.


Dariusz J. Gorski – artysta multidyscyplinarny, którego twórczość wymyka się sztywnym ramom jednej dziedziny. Jest absolwentem poznańskiej uczelni artystycznej (dzisiejszego UAP), a swoją drogę twórczą zaznaczył już w 1990 roku jako współzałożyciel legendarnej Grupy ANTYLE2. Dwa lata później powołał do życia młodzieżowy Teatr Form Nieforemnych, łącząc sztuki wizualne z ekspresją sceniczną.

Jego dorobek obejmuje liczne wystawy indywidualne i zbiorowe, a kunszt artystyczny został doceniony przez środowisko fotograficzne – Dariusz jest laureatem złotego, srebrnego oraz brązowego medalu Związku Polskich Artystów Fotografików. Obecnie współtworzy polsko-amerykański duet THE SELF PRESERVATION SOCIETY, a jego prace znajdują się w kolekcjach publicznych i prywatnych. Na co dzień mieszka i tworzy w Berkeley w (California) [USA].
Czytaj więcej »

niedziela, 10 maja 2026

Warsztat witrażu, plener malarski, spotkanie w mieście i kabaret - propozycje

Muzeum Pana Tadeusza w ramach cyklu "Muzealni pasjonacie" przygotowało dla seniorów kolejne bezpłatne propozycje: 

„Muzealni pasjonaci” to starannie zaprojektowana inicjatywa łącząca rozwój kreatywny z integracją społeczną. 

Podczas regularnych spotkań uczestnicy nie tylko zyskują przestrzeń do ekspresji artystycznej, ale także budują więzi i wymieniają doświadczenia w inspirującym, sprzyjającym twórczości środowisku. 

Projekt stanowi odpowiedź na potrzeby aktywizacji kulturalnej seniorów, podkreślając rolę sztuki jako narzędzia wspierającego rozwój osobisty i społeczny.

☝☝☝☝Warsztat witrażu

  • 28 maja 2026 (czwartek), godz. 10.00–16.00 w sali warsztatowej Muzeum Pana Tadeusza w Rynku.
Zapisy na warsztat witrażu od 14 maja pod adresem e-mail lub telefonicznie:
  • zapisy@ossolineum.pl lub jagoda.winkelbauer@ossolineum.pl
  • telefon: 71 75 50 654.

☝☝☝☝W lipcu będzie pięciodniowy plener malarski: w przestrzeni gmachu głównego Ossolineum i Ogrodu Barokowego
  • 20–24 lipca 2026, godz. 10.00–14.00
  • dziedziniec Ossolineum.
Zapisy od 6 lipca pod adresem e-mail lub telefonicznie:

  • zapisy@ossolineum.pl lub jagoda.winkelbauer@ossolineum.pl
  • telefon: 71 75 50 654.
Szczegóły obu propozycji są podane w pierwszym linku. Kliknijcie.



☝☝☝☝Wirtualna Kultura z rozrzewnieniem wspomina swój udział w plenerze malarskim w Ossolineum, na którym namalowała drzewo, którego już nie ma na dziedzińcu. Kliknijcie na dwa pierwsze zdjęcia.
Każdemu poleca takie doświadczenie.

Szkic i wersja końcowa drzewa z dziedzińca Ossolineum w wykonaiu WK. Kliknijcie. Więcej zdjęć w wpisach z lipca 2022.


☝☝☝☝Wirtualna Kultura dostała mail z Muzeum Architektury, a w nim m.in. info o wykładzie i spacerze z serii "Spotkajmy się na mieście". Tym razem Ostrów Tumski:


13 maja, godz. 12.00 wykład w Muzeum Architektury

Zapraszamy na wykład poświęcony jednemu z najbardziej rozpoznawalnych postaci świata chrześcijańskiego – św. Janowi Chrzcicielowi. Opowiemy o jego patronacie nad Wrocławiem i katedrą, wyjaśnimy znaczenie jego atrybutów oraz omówimy sceny z życia świętego w świetle źródeł biblijnych i tradycji.

15 maja, godz.12:00 spacer po Ostrowie Tumskim

W piątek wybierzemy się na historyczno-architektoniczny spacer po Ostrowie Tumskim – najstarszej części Wrocławia. Podczas spotkania przyjrzymy się najważniejszym zabytkom, analizując ich formę i funkcję na przestrzeni wieków. Opowiemy o stylach architektonicznych i detalach, które łatwo przeoczyć na co dzień
". 

Nie obowiązują zapisy. 

☝☝☝☝Wirtualną Kulturę zaciekawiło otwarcie  nowej wystawy:"Na środkowym pasie latem trawa była wysokaw Muzeum Architektury 14 maja o godz.18.  Co można mówić i pokazać o autostradzie, która powstała w latach XX dwudziestego wieku:

☝☝☝☝Propozycja Przestrzeni Trzeciego Wieku, pl. Solidarności 1/3/5, Aula, sala 403: Program kabaretowy w wykonaniu grupy "Skoczylaski", 18 maja, godz. 17. Wejściówki 11 maja od godz. 10.



Krystyna - Wirtualna Kultura

Czytaj więcej »