Urodzinowy tort w Teatrze Układ Formalny

Teatr Układ Formalny zaprosił Wirtualną Kulturę na specjalny pokaz „Limby” w reżyserii Piotra Ratajczaka z udziałem zaproszonego gościa, a później na rozmowy, urodzinowe spotkanie i tort w CALu Centrum na Przedmieściu przy ul. Prądzyńskiego 39A. W ten sposób Układ Formalny postanowił 24 października zacząć świętowanie 10. urodzin. W zaproszeniu napisano: 

Od jakiegoś czasu jest Pani blisko naszych działań, wspiera nas Pani i pomaga opowiadać o tym, co robimy, dlatego tym bardziej będzie nam miło spotkać się tego dnia na Sali Formalnej.

Wirtualna Kultura z radością przyjęła zaproszenie i udała się do Centrum Przedmieście, które zna od początku jego istnienia: 

• marzec 2020, kliknijcie: Nowy CAL we Wrocławiu - wpis na blogu, 

a o Limbie na blogu już pisała: 

• luty 2024, kliknijcie: Pod jakim numerem mieszka Kochanowski?

Szczelnie wypełniona sala trafnie reagowała na pokazującą nasze wady historię posadzenia limby - drzewka przyznanego lokalnej społeczności w ramach Zielonego ładu.

Po spektaklu wyświetlono film nawiązujący w zabawny sposób do 10. urodzin Układu Formalnego. Zespół Teatru umie się bawić i ma poczucie humoru, co się Wirtualnej Kulturze podoba. 

Odczytano też oficjalne podsumowanie 10 lat działań Teatru Układ Formalny. Oto jego fragmenty:

• Myśl o wspólnym teatrze pojawiła się jeszcze na studiaxh teatralnych. 

• Na początku było naprawdę ciężko. Scenografię przechowywaliśmy po piwnicach i we własnych mieszkaniach.

• Chcieliśmy robić teatr, który mówi o rzczach ważnych i może być częścią zmiany społecznej.

• Wyprodukowaliśmy 23 spektakle. Zagraliśmy 610 pokazów spektakli. 

• Odwiedziliśmy 15 z 16 województw. Warmińsko-Mazurskie -pamiętamy. Jeszcze do Was dotrzemy.

• Nasz rekord to cztery spektakle jednego dnia ("Słowo na G").. "Słowo na G" zagraliśmy 200 razy.

• Za nami również projekty społeczne i edukacyjne, warsztaty, rozmowy, debaty i niezliczone spotkania. To w nich rozwijamy tę myśl, która towarzyszyła nam oątku: że teatr daje narzędzia do działania także poza samym spektaklem.  

• To dzięki Wam możemy robić ten trochę dziwny, czasem niewygodny, czasem zabawny, czasem bolesny teatr, który tak bardzo kochamy.

• Przed nami kolejne spotkania i powody, żebyście do nas zaglądali. Już 11 grudnia zapraszamy na premierę kolejnego spektaklu dla młodzieży "Gdzie kończy się noc" w reż. M. Rabskiego i E. Herbuta, a pod koniec maja zapraszamy Was na premierę, nad którą będziemy pracować z Mirą Mańką. 

• A na początku czerwca spotkamy się na wydarzeniu podsumowującym i kończącym ten wyjątkowy dla nas sezon. Chcemy przeżyć go razem z Wami - od dzisiejszego wieczoru aż po czerwcowy finał jubileuszowego sezonu.

• Dziękujemy za Waszą obecność, emocje, wiarę w nas, wsparcie. Za to, że razem z nami tworzycie ten teatr. Za to, że dzięki Wam sztuka staje się przestrzenią dla spotkania i wspólnego doświadczenia.

Info o grudniowej premierze:

• kliknijcie: Gdzie kończy się noc, 11 grudnia 2026 - kup bilet

W imieniu "Centrum Przedmieście" Gregor Stadnik przekazał zespołowi grafikę Jakuba Zasady, wrocławskiego ilustratora. 

A potem były czułe gratulacje i delektowanie się tortem.

Dodatek. Wirtualna Kultura pierwszy raz pisała na blogu o Teatrze Układ Formalny w marcu 2023:

• kliknijcie: Historia flanelowego wstydu. 

☝☝☝Przykłady działań Teatru Układ Formalny:

• kliknijcie: Festiwal reAkcje, „Teatr jako realne narzędzie zmiany”, kliknijcie: Wirtualna Kultura wśród uczestników Festiwalu reAkcje - wpis na blogu

• kliknijcie: Magazyn teatralny - podcast

W drugim podcaście nagrano rozmowę z prof. Mirosławem Kocurem: 

• kliknijcie: Przyszłość, która nadejdzie. Albo nadeszła .. czyli nowe technologie.

Przy tej okazji warto napisać, że profesor Kocur będzie gościem specjalnym  "Loży Krystyny i Jarosława" w Przestrzeni Trzeciego Wieku 26 listopada o godz. 16:30.

☝☝☝W roku 2026 Teatr Układ Formalny znalazl się wśród 30 Kreatywnych Wrocławia. Zobaczcie, jak z tej okazji opisano działania Teatru:

• kliknijcie: 30 Kreatywnych Wrocławia, Fundacja Układ Formalny

Historia teatru zaczęła się w 2016 roku, gdy we Wrocławiu spotkali się przyjaciele, którzy kończąc wrocławska szkołę teatralną skorzystali z możliwości Europejskiej Stolicy Kultury i postanowili stworzyć niezależną scenę – miejsce, w którym mogliby działać na własnych zasadach i, jak sami mówią, wymyślić siebie jako twórców, traktując teatr jako narzędzie zmiany. 

Debiutowali spektaklem „Matka Courage krzyczy” w nurcie OFF Przeglądu Piosenki Aktorskiej, gdzie zdobyli statuetkę Tukana OFF. Kilka miesięcy później powołali fundację, która pozwoliła im rozwijać działalność artystyczną i społeczną. (...).

Krystyna - Wirtualna Kultura

Czytaj więcej »

Program jubileuszu 60 lat WroSTJA

Czy znacie WroSTJA? Wirtualna Kultura dopiero dzisiaj dowiedziała się na konferencji prasowej w Klubie Muzyki i Literatury o Jubileuszu 60 lat Wrocławskich Spotkań Teatrów Jednego Aktora - WroSTJA. 

• kliknijcie: Konferencja prasowa WroSTJA.

Gośćmi konferencji byli: 

• Wiesław Geras - Dyrektor Artystyczny WroSTJA
• Agata Kucińska - aktorka i dyrektorka Wrocławskiego Teatru Lalek, dr hab. prof. Akademii Sztuk Teatralnych
• Jarosław Perduta - dyrektor Departamentu Kultury i Sportu Urzędu Miasta Wrocławia, 
• gospodarz spotkania: Ryszard Sławczyński – dyrektor Klubu Muzyki i Literatury.

WroSTJA to najstarszy festiwal monodramu na świecie, organizowany we Wrocławiu od 1966 roku - jest to zasługa Wiesława Gerasa. 

• kliknijcie: Encyklopedia Teatru. Wiesław Geras

Od roku 2000 festiwal międzynarodowy: 

• kliknijcie: WroSTJA.

Wirtualna Kultura z ciekawością wysłuchała na konferencji prasowej wspomnień Wiesława Gerasa. Coś niesamowitego, jak on w roku 1966 trafił z Torunia do Piwnicy Świdnickiej weWrocławiu. To tam zrodzily się WroSTJA. Ona w roku 1966 nie wiedziała, że do Piwnicy Świdnickiej można było chodzić, bo tam był Klub Mlodzieży Robotniczej:

• kliknijcie: Piwnica Świdnicka we Wrocławiu - Wikipedia

• kliknijcie: Restauracja Piwnica Świdnicka.   

Obecna na konferencji prasowej Wanda Ziembicka-Has, jedna z najbardziej barwnych postaci Wrocławia, 

• kliknijcie: Wanda Ziembicka-Has

bywała w Piwnicy Świdnickiej. gdy była jeszcze uczennicą. Opowiedziała anegdotę o wizycie Księcia z Kamerunu na WroSTJA.  

W roku 2017 obchodzono 60 lat pracy w kulturze i kilkadziesiąt lat związku z teatrem Wiesława Gerasa -  dyrektora artystycznego Wrocławskich Spotkań Teatrów Jednego Aktora: 

• kliknijcie: 60 lat pracy dyrektora artystycznego WROSTJA.

W tym roku podczas otwarcia 40. edycji Toruńskich Spotkań Teatrów Jednego Aktora Wiesława Gerasa, jedną z najważniejszych postaci polskiego życia teatralnego, uhonoronowano medalem Gloria Artis:  

• kliknijcie: Wiesław Geras ze Złotym Medalem Gloria Artis.

• kliknijcie: Wiesław Geras z medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.

Podczas konferencji prasowej można było otrzymać wejściówki na dwa spektakle jubileuszowe, które będą 19 października w siedzibie Wrocławskiego Teatru Lalek. 

Bezpłatne wejściówki na dwa spektakle są do odbioru w kasie biletowej Wrocławskiego Teatru Lalek, w godzinach otwarcia kasy

wtorek - piątek:

9:00 - 12:00

14:00 - 18:00

sobota - niedziela:

1 godz przed spektaklem

Organizatorem jubileuszu 60. lecia Wrocławskich Spotkań Jednego Aktora jest Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu.

Na dyskusję "Zaczęło się we Wrocławiu" o godz. 16:30 wstęp jest wolny. Weźmą w niej udział dziennikarze, profesorowie, aktorzy, ludzie teatru - na przykład prof. Janusz Degler i prof. Mirosław Kocur oraz red. Mariusz Urbanek. Zapowiada się to fantastycznie.

Na jubileuszu 19 października będzie pokazany monodram "Hałas": 

• kliknijcie: Hałas.

w wykonaniu Agaty Kucińskiej jest dla dorosłych 16+, trwa około 50 minut. Jest oparty na motywach książki Małgorzaty Halber "Hałas",

Spektakl grany jest przez jedną aktorkę. Aktorka na scenie animuje, czyli ożywia, lalki oraz przedmioty. Opowiada także historię. Aktorce towarzyszy muzyk grający i śpiewający na żywo. Przedstawienie mówi o życiu w świecie, w którym panuje hałas. 

Recenzje są entuzjastyczne. 

• kliknijcie:  Hałas - trailer, YouTube.

Agata Kucińska, laureatka wielu nagród, współpracuje też z teatrem Ad Spectatores: 

• kliknijcie: Zespól artystyczny Ad Spedtatores, Agata Kucińska.

Wśród materiałów, które Wirtualna Kultura dostała na konferencji prasowej, jej uwagę przykuł program Ogólnopolskiego Przeglądu Teatrów Jednego Aktora w październiku 1966 - od tego zaczęła się historia WroSTAJA. Wśród aktorów, którzy wzięli udział w tym przeglądzie, kwiat polskiego teatru, a w nim Andrzej Łapicki, Wojciech Siemion i Kalina Jędrusik.

  

Krystyna - Wirtualna Kultura

Czytaj więcej »

Król Maciuś Pierwszy na nowo

Zdaniem Wirtualnej Kultury, tego:

• kliknijcie: Król Maciuś Pierwszy - VOD 

• kliknijcie: Król Maciuś Pierwszy - opis, obsada spektaklu 

nie można przegapić z wielu powodów. Jednym z nich jest Jan Frycz (15 maja 1954 - 15 sierpnia 2026), grający Prezesa Rady Ministrów:

• kliknijcie: Jan Frycz o spektaklu "Król Maciuś Pierwszy"

• kliknijcie: Jan Frycz - Wikipedia.

Spektakl „Król Maciuś Pierwszy” w Teatrze Telewizji to nowoczesna, zrealizowana w atrakcyjnej formie sceniczna wersja wielkiego dzieła Janusza Korczaka. Baśń, która opowiada o tym, co by się stało, gdyby dziecko zostało królem.

Premiera w Teatrze Telewizji (TVP 1): 7 września, godz. 20:55.

poniedziałek, 90 minut

Obsada jest rewelacyjna:

Tymon Bitkowski (Maciuś)

Michał Królikowski (Felek)

Amelia Lutyńska (Klu-Klu)

Magdalena Popławska (Guwernantka)

Jan Frycz (Prezes Rady Ministrów)

Borys Szyc (Minister Wojny)

Tomasz Kot (Minister Sprawiedliwości)

Danuta Stenka (Ministra Oświaty)

Karolina Gruszka (Ministra Finansów)

Maciej Musiał (Ochmistrz)

Marek Kondrat (Doktór)

Andrzej Konopka (Stary Król)

Wiktoria Gorodecka (Stara Królowa)

i inni

Książka Janusza Korczaka jest dostępna na portalu Wolne Lektury: 

• kliknijcie: Janusz Korczak, Król Maciuś Pierwszy.

Warto do niej zajrzeć przed premierą spektaklu, rozpoczynającego nowy sezon Teatru Telewizji.

• kliknijcie: W sezonie 2025/26 Teatr Telewizji znowu udowodnił, że jest „największą sceną świata”.

Uwaga. Na zdjęciu jest zachód słońca w Międzyzdrojach. Uwieczniła to Zofia.

Krystyna - Wirtualna Kultura

Czytaj więcej »

Limba i Dzień Dziecka - propozycje Teatru Układ Formalny na wrzesień i październik

Czy jest wśród Was ktoś, kto jeszcze nie widział "Limby", spektaklu, który Wirtualna Kultura poleca każdemu od dwóch lat: 

• kliknijcie: Pod jakim numerem mieszka Kochanowski? - wpis na blogu? 

Przed Wami cztery okazje, żeby to nadrobić. 

Teatr Układ Formalny, ul. Prądzyńskiego 39 A (CAL Centrum na Przedmieściu) 

• "Limba":  4–6 września (piątek - niedziela) oraz 23–25 października (piątek - niedziela), w piątki o godz. 19, w soboty o godz. 18, w niedziele o godz.17, 
• czas trwania 80 minut, 
• spektakl rekomendowany dla widzów od 16. roku życia, dym, światło stroboskopowe, wulgaryzmy, przemoc,

• kliknijcie: Limba - Bilety

• kliknijcie: Repertuar Teatru Układ Formalny

• kliknijcie: Bilety na inne spektakle Teatru Układ Formalny

„Limba” zaczyna się jak u Barei a kończy jak u Hitchcocka, pomiędzy jest zwyczajne polskie życie, gdzieś na osiedlu, jakich pod Wrocławiem całkiem sporo. Nowe osiedle mieszkaniowe. Zamknięte, dość zamożne, elitarne. Ósemka bohaterów spotyka się podczas zebrania lokatorskiego, żeby zadecydować o posadzeniu drzewka, tytułowej limby.


Rutynowe zebranie ma dość nieoczekiwany przebieg. Lokatorzy reprezentujący różne grupy społeczne, zawody, ideologie, różny stosunek do Unii Europejskiej, status materialny i wyznania mają też różne wizje i pomysły na temat nie tylko drzewa, ale i wielu innych spraw. Kompromis wisi na włosku. Czy uda się porozumieć w skłóconym i spolaryzowanym społeczeństwie? (...)

REALIZATORZY/ REALIZATORKI

reżyseria PIOTR RATAJCZAK

scenariusz i dramaturgia PIOTR ROWICKI

scenografia MARIANNA LISIECKA-SYSKA

kostiumy NIKOLA ŁADA

choreografia ARKADIUSZ BUSZKO

muzyka TYMOTEUSZ WITCZAK

kierownik produkcji PAWEŁ ZARĘBA

realizacja światła KACPER SCHEFFLER

realizacja dźwięku WIKTOR GRZEGORZEWSKI

obsada 

ALICJA CZERNIEWICZ, WIKTORIA CZUBASZEK, PAULINA MIKUŚKIEWICZ, PRZEMYSŁAW FURDAK, JERZY GÓRSKI, 

ADAM MICHAŁ PIETRZAK, RAFAŁ PIETRZAK, MACIEJ RABSKI

☝☝☝Druga propozycja to "Dzień Dziecka", 3–4 października 2026 (sobota, niedziela), czas trwania 60 minut, rekomendowany dla widzów od 15 roku życia, migające światła, wulgaryzmy, dym

Czy jakość naszego dzieciństwa ma wpływ na stabilność w dorosłym życiu? (...)

„Dzień Dziecka” to spektakl muzyczny, w którym Rafał Pietrzak, autor scenariusza i reżyser, zaprasza widzów do intymnego świata dorosłego mężczyzny. Ukazuje w nim, że takie kwestie jak: 

• tworzenie bliskich relacji partnerskich, 
• rozumienie swoich emocji 
• oraz poczucie własnej wartości 

stanowią nierzadko sferę pełną trudności dla każdego z nas, a jeszcze trudniejsze bywają dla osób z syndromem DDA – czyli dorosłych dzieci z domu alkoholowego.

Alkohol w przedstawieniu „Dzień Dziecka” nie gra głównej roli. Najważniejszym bohaterem jest człowiek, który spotyka się z samym sobą w momencie, w którym zdaje sobie sprawę ze swoich deficytów. Z nieumiejętności wynikających z dorastania w domu, w którym stała obecność alkoholu spowodowała różne braki emocjonalne. „Dzień Dziecka” jest opowieścią o spotkaniu dorosłego człowieka ze swoim wewnętrznym dzieckiem.

• kliknijcie: Dzień Dziecka - bilety

REALIZATORZY/ REALIZATORKI

scenariusz/ teksty piosenek/ reżyseria RAFAŁ PIETRZAK
muzyka MARIA KĘPISTY, RAFAŁ PIETRZAK
scenografia ZESPÓŁ
kostiumy/rekwizyty BARBARA SCHEFFLER
projekcje/ reżyseria światła KACPER SCHEFFLER
realizacja dźwięku WIKTOR GRZEGORZEWSKI
kierowniczka produkcji BARBARA SCHEFFLER

obsada 

RAFAŁ PIETRZAK, KATARZYNA PIETRUSKA (gościnnie)

Rafał Pietrzak – autor scenariusza, reżyser oraz jeden z wykonawców jest 

• Finalistą Konkursu Aktorskiej Interpretacji Piosenki podczas 45. Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu w roku 2025,

• laureatem Nagrody im. Moniki Jaworskiej ufundowanej przez radio RAM. Został nagrodzony m.in. za utwór pt. „Automat” będący częścią spektaklu „Dzień Dziecka”.

• kliknijcie: Radio RAM, Czuję, że szuram poboczem”, czyli o kondycji mężczyzn w „Dniu Dziecka” - rozmowa z Rafałem Pietrzakiem

• kliknijcie: AUTOMAT - Rafał Pietrzak/Katarzyna Pietruska. DZIEŃ DZIECKA - YouTube.

Uwaga. Zdjęcia Wirtualna Kultura dostała z Teatru Układ Formalny. Kliknijcie. 

Krystyna - Wirtualna Kultura

Czytaj więcej »

Scena letnia Teatru Po Kolei

Wczoraj, 6 sierpnia 2026, na portalu Wrocławia i na Facebooku pojawiła sie wiadomość, że w Sali Sesyjnej na pierwszym piętrze Dworca Głównego PKP będzie można zobaczyć wspaniałych aktorów w bardzo ciekawych rolach: 

• portal Wrocławia,  kliknijcie: Woronowicz, Ostaszewska i Chyra. Gwiazdy wystąpią na Dworcu Głównym - TERMINY.

Z artykułu Wirtualna Kultura dowiedziała się, że Scena letnia Teatru Po Kolei to cykl wydarzeń "na pograniczu performansu i słuchowiska realizowanego na żywo przez aktorów i muzyków". Organizatorzy tak o tym mówią:

"W trzeciej edycji wracamy do Państwa z propozycją trzech nowych autorskich sztuk Tomasza Mana. Zapraszamy na trzy niesamowite duety aktorskie po raz kolejny w zabytkowej przestrzeni Sali Sesyjnej na Dworcu Głównym we Wrocławiu. W tym roku na scenę zaprosiliśmy Maję Ostaszewską, Olgę Sarzyńską, Justynę Szafran, Jacka Braciaka, Andrzeja Chyrę i Adama Woronowicza".

Terminy spektakli na Dworcu Głównym we Wrocławiu

• „Maszynista”, wystąpią: Justyna Szafran i Jacek Braciak. Termin: 13-14 sierpnia, godz. 16:00 i 18:00

• „Historia pewnej miłości”, wystąpią: Olga Sarzyńska i Adam Woronowicz. Termin: 20 sierpnia, godz. 16:00 i 18:00

• „Wyspa”, wystąpią: Maja Ostaszewska i Andrzej Chyra. Termin: 21 sierpnia, godz. 16:00 i 18:00.

Szczegóły spektali są podane na portalu Wrocławia, kliknijcie w pierwszy link. Zobaczcie też na Facebooku:

• kliknijcie: PKP S.A. i Teatr Po Kolei - Facebook.

Zajrzyjcie też na stronę PKP: 

• kliknijcie: Teatr i kolej spotkają się na Dworcu Głównym we Wrocławiu.

Gdzie kupić bilety?

Spektakle odbędą się w przestrzeni Sali Sesyjnej na Dworcu Głównym we Wrocławiu. 

Bilety można kupić online w serwisie Biletyna: 

• kliknijcie: Biletyna

Ceny: bilet ulgowy: 30 zł, bilet normalny: 40 zł.

Pół godziny przed każdym spektaklem możliwe będzie nieodpłatne zwiedzanie z przewodnikiem wystawy BWA Wrocław Główny „Dark Paradise. Opowieści wewnętrzne”.

Współorganizatorami wydarzenia są BWA Wrocław i PKP S.A.

Krystyna - Wirtualna Kultura

Czytaj więcej »

V Festiwal Teatru na Faktach POZIOM ZERO

 V Festiwal Teatru na  Faktach POZIOM ZERO odbędzie się w dniach 11–14 czerwca 2026 w 

• Centrum Sztuk Performatywnych Instytutu Grotowskiego (Piekarnia), ul. Księcia Witolda 62
• Sala Teatru Laboratorium Instytutu Grotowskiego, Przejście Żelaźnicze w Rynku.

Harmonogram Festiwalu POZIOM ZERO:

CZWARTEK, 11 CZERWCA | Centrum Sztuk Performatywnych
19:00 – rozpoczęcie festiwalu, PREMIERA spektaklu 7 Pudełek, reż. Carlos Tuñón i Tomasz Borczyk
21:30 – dyskusja Życie na waleta

PIĄTEK, 12 CZERWCA | Centrum Sztuk Performatywnych
18:00 – spektakl Royberki, reż. Lena Witkowska
20:00 – PREMIERA spektaklu Inwazja, reż. Alina Kostiukova
21:30 – dyskusja Kobieta pracująca niczego się nie boi

Sala Teatru Laboratorium
12:00 – spektakl Good Waves Only, reż. Paweł Bernadowski
19:00 – spektakl Good Waves Only, reż. Paweł Bernadowski
20:30 – dyskusja Znajdź swojego wieloryba - rozmowa o samotności

SOBOTA 13 CZERWCA | Centrum Sztuk Performatywnych
15:00 – spektakl Szpieg z krainy Głuchych, spektakl Edyty Kozub, Marka Śmietany i Lukasa Wojcickiego
16:30 – dyskusja Dlaczego w szkole teatralnej nie ma Głuchych?
18:00 – spektakl Meltdown, reż. Małgorzata Lech
21:00 – premiera spektaklu Czarna Skrzynka, reż. Ada Tabisz
22:30 – dyskusja Odchodzenie po ludzku

• kliknijcie: Harmonogram i opisy spektakli

• kliknijcie: Bilety

Dyrektorem Artystycznym Festiwalu Teatru na Faktach jest Jakub Tabisz, który 

" jest twórcą spektakli dokumentalnych „Pogranica”, „Nowi”, „Kwarantanna”, „Paraliż. Sprawa Igora Stachowiaka” oraz akcji performatywnej „Bohater.dok”. 

Był dwukrotnie nominowany (w latach 2019 i 2021) do Wrocławskiej Nagrody Artystycznej, został także wyróżniony tytułem „30 Kreatywnych Wrocławia 2021”. 

Na co dzień pracuje w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego, gdzie prowadzi projekt „Teatr na Faktach".

Jakub Tabisz tak mówi o temacie Festiwalu (fragment wypowiedzi):

"Chciałbym by teatr, który wam przedstawimy podczas festiwalu, był obecny w tym miejscu
i czasie, na poziomie ulicy, w oddechu człowieka spieszącego na spotkanie i czekającego na kogoś, w spojrzeniu, myślach, mowie i ciele. 

Wiele z tych historii będzie wydawać się niewiarygodna i odległa, w części – jestem przekonany – odnajdziecie samych siebie. Ale to zawsze będzie próba znalezienia się jak najbliżej naszego bohatera – na poziomie zero”.

Festiwal otwiera premiera spektaklu "7 pudełek". Wirtualna Kultura rok temu widziała jego krótszą wersję, która wygrała konkurs na dokumentalne performatywne czytanie. To był też jej faworyt w konkursie: 

• kliknijcie: Refleksje Wirtualnej Kultury wokół teatru na faktach - wpis na blogu.

Kliknijcie w zdjęcie z "7 pudełek",  zrobione przez Tobiasza Papuczysa. Pierwsze zdjęcie jest fragmentem afisza festiwalowego:

W niedzielę, 14 czerwca 2026, będzie finał konkursu na dokumentalne performatywne czytanie na żywo w Piekarni i on line na Facebooku: 

• kliknijcie: IV edycja konkursu na dokumentalne czytanie performatywne.

Na podstawie przesłanych zgłoszeń zostało wyłonionych osiem czytań performatywnych wykonywanych przez osoby prywatne, kolektywy i grupy twórcze, którzy zaprezentują je na scenie Instytutu Grotowskiego w niedzielę 14.06.2026 podczas V Festiwalu Teatru na Faktach, transmitowanego na żywo na Facebooku Instytutu Grotowskiego/Teatru na Faktach.

Krystyna - Wirtualna Kultura

Czytaj więcej »

Sławek Gortych i Pieśń Kozła na żywo lub na YouTube

Wirtualna Kulura ma zawsze dylemat, czy pisać o wydarzeniach, w których udzial zależy od objętości portfela. Tak było ze spektaklami w czerwcu teatru Pieśni Kozła, którego nie było we Wrocławiu od kilku lat, bo jeździł i odnosił sukcesy na świecie. O jego powrocie Wirtualna Kultura pisała w marcu:

• kliknijcie: Wirtualna Kultura zapowiada i poleca trzy teatry - wpis na blogu.  

W kwietniu pojawiła się informacja o wznowieniu przez teatr "Pieśni Leara" w czerwcu:

• kliknijcie: Kilka propozycji: Teatr dla wszystkich, koncert w kościele, warsztaty, kino, konkurs, ... - wpis na blogu.

"Po 6 latach Teatr Pieśń Kozła wraca do Wrocławia. Pieśni Leara znów zabrzmią. Szekspir w rytmie głosu, ciała i muzyki".

Na początku maja Wirtualna Kultura trafiła na info o sprzedaży biletów i po kilku dniach wahań, czy o tym pisać, biletów już nie było, błyskawicznie je sprzedano. W tej sytuacji pozostało czekanie na premierę w październku lub zajrzenie do Internetu. Oto kilka fragmentów spektakli teatru "Pieśń Kozła": 

• kliknijcie: Teatr Pieśń Kozła, Wyspa (fragment próby medialnej) na 21. Festiwalu Szekspirowskim

• kliknijcie: "Return to the Voice" trailer

• kliknijcie: Fragment spektaklu "Portrety wiśniowego sadu" Teatru Pieśń Kozła

• kliknijcie: "MACBETH" w teatrze Pieśń Kozła

Prościej jest ze spotkaniami autorskimi, które są darmowe. Wirtualna Kultura chętnie w tym celu zagląda do Concordii Design na Wyspie Słodowej. 

2 czerwca 2026, godz. 18 Sławek Gortych będzie gościem cyklu Concorodia Talks we Wrocławiu. Obowiązują wejściówki:

• kliknijcie: Concordia Talks - Spotkanie ze Sławkiem Gortychem

• kliknijcie: Rezerwacja miejsc.

Spotkanie poświęcone będzie najnowszej powieści autora z jego bestsellerowej Karkonoskiej Serii Kryminalnej, zatytułowanej "ŚWIĘTO KARKONOSZY", której premiera odbyła się 6 maja 2026.

 

"Sławek Gortych to  autor bestsellerowych i wielokrotnie nagradzanych kryminałów, których akcja rozgrywa się w Karkonoszach, i wielki miłośnik gór. Od najmłodszych lat zgłębia karkonoskie sekrety, związane z nimi legendy i historie. Poza tym stomatolog z wykształcenia i pasji. W wolnych chwilach prowadzi blog "Zagubiony w Karkonoszach". 

• kliknijcie: Blog "Zagubiony w Karkonosza"

Inspirację do swojej twórczości czerpie z wędrówek po górach oraz rozmów z ich mieszkańcami".

Jego książka: 

SCHRONISKO, KTÓRE ZOSTAŁO ZAPOMNIANE, Wydawnictwo W.A.B.

zdobyła tytuł Bestselleru Empiku 2025 w kategorii kryminałów. 

Jeśli nie będziecie mogli wpaść na Wyspę Słodową 2 czerwca, to możecie obejrzeć w internecie nagranie spotkania ze Sławkiem w Poznaniu rok temu:

• czerwiec 2025, Concordia Design w Poznaniu, kliknijcie: Spotkanie autorskie ze Sławkiem Gortychem - YouTube.

Spotkanie we Wrocławiu będzie prowadził Igor Borkowski:

profesor nauk humanistycznych, Dziekan Wydziału Prawa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Zaczynał jako dziennikarz "Wieczoru Wrocławia" i badacz języka propagandy politycznej (stąd książka: Świt wolnego słowa. Język propagandy politycznej w prasie 1981-1995).

Krystyna - Wirtualna Kultura

Czytaj więcej »

"Jesteśmy w tym, co przemija" - refleksje na temat dokumentalnego filmu "Pieśń lasu" i spektaklu Kobietostanu "Zejście"

W sobotę, 9 maja 2026, Wirtualna Kutlura zjechała z Anią windą na poziom -2 podziemnego parkingu Akademii Sztuk Teatralnych we Wrocławiu, by

• być tłumem na performatywnym zdarzeniu "Zejście", przygotowanym przez Stowarzyszenie Kobietostan w ramach międzynarodowego projektu WOMEN interACT, kliknijcie: Premiera Kolektywu Kobietostan "Zejście" - propozycja - wpis na blogu, 

a w niedzielę wybrała się do Dolnośląskiego Centrum Filmowego 

• na dokumentalny film "Pieśni lasu" w ramach corocznego  festiwalu "Millennium DOCS Against Gravity" filmów dokumentlanych z całego świata, kliknijcie: Filmy dokumentalne to jest TO! Biegnijcie do DCF!!! - wpis na blogu.

"Pieśń lasu" będzie można jeszcze obejrzeć 13, 16 i 17 maja w DCF. "Zejście" dopiero w październiku, chyba w Piekarni.

Co dwa wydarzenia łączy? ZIEMIA. W ziemi rośnie las z filmu, a w finałowych scenach "Zejścia" kobiety wiją się w ziemi - chyba ogrodowej. Ziemia jako podłoże lasu nie dziwi Wirtualnej Kultury. Z wytłumaczeniem roli ziemi w "Zejściu" ma ona problem. Może to wyjaśniłoby się, gdyby znała dwie książki:

• Maureen Murdock, "Podróż bohaterki"
• Margaret Atwood, "Penelopiada",

bo twórczynie spektaklu piszą, że punkt wyjścia stanowi przecięcie tych dwóch książek - z tego punktu wyruszyły w własną podróż. Może w rozszyfrowaniu tego pomogą Wam te teksty:

• kliknijcie: Portal Charaktery, Podróż bohaterki

• kliknijcie: Muzeum HERstorii sztuki, Nasze poruszenia: Margaret Atwood „Penelopiada”.

"Jesteśmy w tym, co przemija" to cytat z filmu. Zdaniem Wirtualnej Kultury przemijanie jest też w "Zejście". Kobiety zanurzając się w brudnej ziemi, zdrapują z siebie ślady smutnych przeżyć, porażek, zmartwień, Ból i cierpienie przemijają. W lesie jest słońce, w "Zejściu" oczyszczająca woda.

"Pieśń lasu" pokazuje pradawne lasy Francji i dziadka z wnukiem, którzy bezskutecznie chcą sfotografować głuszcza. Przepiękny głuszec pojawia się na ekranie, chociaż w pradawnym lesie już go nie ma. Film urzeka atmosferą spokoju, chociaż jest scena walki jeleni. Pisklaki wychylające się z dziupli, by wykonać pierwszy lot, wzruszają. Przyroda zachwyca o każdej porze roku, a śpiew ptaków daje ukojenie. Film to 94 minuty bycia w innej rzeczywistości niż ta pełna zgiełku i pośpiechu w mieście. Cudownie się go ogląda.

"Zejście" poza finałem to zbiór scenek rozgrywających się jednocześnie. Widz przemieszcza się między nimi w dowolny sposób, ma dużo czasu na analizę, co usłyszał lub zobaczył. Może wejść na drabinę, by wyrecytować tekst przygotowany przez zespół. Kliknijcie na zdjęcie Henryka Mazurkiewicza na drabinie. Widz staje się częścią performatywnego wydarzenia. Ciekawy pomysł inscenizacyjny.

Teksty są autorstwa uczestniczek spektaklu. To efekt kilku miesięcy warsztatów, sposób na włączenie kobiet do działań kulturalnych i aktywności obywatelskiej. Za każdą scenką kryje się czyjaś historia, tylko nie w pełni opowiedziana. Można ją samemu uzupełnić.

Wirtualna Kultura czeka teraz na fachową recenzję "Zejścia", którą zapewne napisze Henryk Mazurkiewicz. Jego uśmiech na zdjęciu poniżej dobrze wróży. Kliknijcie.

Uwaga. Zdjęcia zrobiła Ania. Na dwóch pierwszych są reżyserki "Zejścia": Agnieszka Bresler i Iwona Konecka. Kliknijcie na zdjęcia. Na Facebooku Kobietostanu jest około 30 zdjeć zrobionych przez zawodowego fotografa:

• kliknijcie: Kobietostan - Facebook.

Film o głuszcu w Polsce:

• kliknijcie: Głuszec w Polsce - YouTube

Krystyna - Wirtualna Kultura 

Czytaj więcej »

Hotel Breslau w Ekstrawersji

Może pamiętacie, a może nie, że Teatr Ekstrawersja zapowiadal, iż w maju 2026 znowu zagra w Nietocie spektakl "Hotel Breslau": 

• kliknijcie: Hotel Breslau - zapowiedź, Facebook

• kliknijcie: Bilety.

Termin: 17 i 18 maja 2026, godz. 19:30

Miejsce: Nietota, ul. Kazimierza Wielkiego 3

Bilety ulgowe: 35 PLN

Opis spektaklu ze strony Teatru Ekstrawersja

Hotel Breslau jest niezwykły, jedyny z swoim rodzaju. Gdy tylko przekroczysz próg tego eleganckiego, pełnego splendoru miejsca, od razu przeniesiesz się w czasie, prosto do międzywojennego Breslau.

W restauracji hotelowej będziecie mięli okazję skosztować wyśmienitych trunków, posłuchać romantycznych utworów i chłonąć niepowtarzalną atmosferę miejsca. Oprócz tego, wraz z obługą hotelową weźmiecie udział w przygotowaniach do przyjazdu pewnego tajemniczego gościa.

Będzie nastrojowo, czasami nostalgicznie, ale przede wszystkim zabawnie. Z każdą minutą poznawać będziecie coraz to bardziej zawiłe losy bohaterów.

☝☝☝☝Wirtualna Kultura i Ania już były na Hotelu Breslau. Świetna zabawa zakończona ważną refleksją. Ze wszystkich spektakli Teatru Ekstrawesja, które Wirtualna Kultura widziała, Hotel Breslau najbardziej jej się podobał, Ani też:

• kliknijcie: Hotel Breslau w klubie Nietota - wpis na blogu.

Żółte krzewy Irenka sfotografowała na Szczepine. Kliknijcie.

Krystyna - Wirtualna Kultura

Czytaj więcej »

Premiera Kolektywu Kobietostan "Zejście" - propozycja

Wirtualna Kultura na codzień nic nie liczy w pamięci. Nie wie, ile razy gdzieś była, na przykład, na przedstawieniach przygotowanych przez Kobietostan. Musiała zajrzeć na ich stronę: 

• kliknijcie: Kobietostan,
  

żeby sobie przypomnieć, jakie spektakle widziała. Była na siedmiu! Wirtualna Kultura przegapiła tylko "Marię K.". Sami się przekonajcie, jakie to były wydarzenia!

• rok 2019, kliknijcie: O spektaklu "Wiera Gra" Agnieszki Bresler - wpis na blogu

• rok 2021, kliknijcie: Kobietostan kontra Ofelia - wpis na blogu

• rok 2021, kliknijcie: Kobietostan, czyli chór na jedną aktorkę Agnieszkę Bresler - wpis na blogu, drugi raz w Firleju.

• rok 2024, kliknijcie: Głos chłopaków - relacja ze spektaklu Kobietostanu - wpis na blogu

• rok 2024, kliknijcie: Mam dość czy jestem dość? Łagodny bunt kobiet w wersji uczestniczek warsztatów z Kolektywem Kobietostan - wpis na blogu

• rok 2025, kliknijcie: Warsztaty o Guziku i ważnej kobiecie - wpis na blogu 

• rok 2026, kliknijcie: Matki w kawiarniach - refleksje po spektaklu "Matkopolis. Spacer po bruku" - wpis na blogu

oraz 

• rok 2024, kliknijcie: Relacja z Piątych Urodzin Kobietostanu - wpis na blogu.

Wczoraj WK dostała zaproszenie na premierę "Zejścia", zdarzenia performatywnego w reżyserii Agnieszki Bresler i Iwony Koneckiej

9 maja 2026 (sobota), godz. 18:00

w parkingu podziemnym Akademii Sztuk Teatralnych we Wrocławiu (poziom -2), ul. Braniborska 59.

Opis spektaklu: 

Wyruszmy w podróż w bezruchu. Zejdźmy w głąb.

Skapitulujmy, zapomnijmy kogo udajemy, zdetronizujmy naszych królów i królowe.

Porzućmy osławione ścieżki sukcesu i kręćmy się w kółko.

Może właśnie w tej ciemności coś znajdziemy.

„ZEJŚCIE” jest zdarzeniem performatywnym na dwanaście kobiet i tłum. Powstawało w toku czteromiesięcznej pracy warsztatowej – wspólnych rozmów, improwizacji, pisania i działania. Punktem wyjścia była koncepcja Podróży bohaterki Maureen Murdock oraz (podziemne) odzyskiwanie kobiecej historii inspirowane Penelopiadą Margaret Atwood. Na ich przecięciu wyruszyłyśmy we własną podróż.

Zapraszamy – dosłownie i w przenośni – do zejścia z nami pod ziemię. Podziemie jest dobre. Wygodne. Ciepłe. Przytulne. Nie widać tam rzeczy strasznych, bo jest ciemno.

Bilety: Dostępne przez serwis (kliknijcie) Ekobilet - kup bilet w cenie 20/30 PLN. 

Krystyna - Wirtualna Kultura

Czytaj więcej »

Wirtualna Kultura zapowiada i poleca trzy teatry

SENSACJA. Teatr Pieśń Kozła wraca do Wrocławia! Na razie jest to owiane tajemnicą, szczegółów brak po za tym, że: 

"Nowe miejsce, nowa scena, nowe i dawno nie widziane spektakle. Ruszamy 1 października. Dwie wrocławskie premiery w tym roku jeszcze. Co kilka dni kolejne informacje odsłaniające OTWARCIE teatru".

Ta sensacyjna dla Wirtualnej Kultury wiadomość pojawiła się na Facebooku: 

• kliknijcie: Pieśń Kozła - Facebook.

Wirtualna Kultura ostatni raz o Pieśni Kozła pisała chyba w 2018 roku:

• kliknijcie: Anty-Gone Tryptyk - premiera - wpis na blogu.

Ale ten czas szybko leci. Do tej pory pamięta, jak oczarował ją Tryptyk. Na portalu "gov.pl" Wirtualna Kultura przeczytała, że w lutym 2026 teatr Pieśń Kozła zadebiutował w Hongkongu: 

• kliknijcie: Awangardowy polski teatr „Pieśń Kozła” zadebiutował w Hongkongu  

To jeszcze jedna sensacja.

☝☝☝Ostatnio Wirtualna Kultura bawiła się świetnie w innych teatrach:  

• 22 marca 2026, Teatr Układ Formalny, ul. Prądzyńskiego, 39A kliknijcie: Gwiazdy tańczą na głodzie 

• 23 marca, Capitol, konkurs Off, spektakl  "La vida del Pedro" Akademii Sztuk Teatralnych z Krakowa, kliknijcie: Przegląd Piosenki Aktorskiej 2026 w telewizji - wpis na blogu

• 24 marca 2026, Akademia Sztuk Teatralnych Wrocław, ul. Braniborska 10 (wejście jest też od ul. Legnickiej) kliknijcie: HUMAN,

Bardzo mile i pożytecznie spędzony czas.

☝☝☝Pocieszenie. Pierwszy i trzeci spektakl będziecie mogli obejrzeć we Wrocławiu:

• "Gwiazdy tańczą na lodzie", 9 i 10 maja, godz. 18; 12-14 czerwca, godz. 19:30, kliknijcie: Teatr Układ Formalny, Bilety, bilety ulgowe 40 PLN

• "HUMAN" , 15 kwietnia, godz. 13; 16 kwietnia, godz. 12,  kliknijcie:  AST, Repertuar oraz tutaj AST Bilety, bilety ulgowe 20 PLN.

Wirtualna Kultura nie wie, czy drugi spektakl będzie w Krakowie.

W międzyczasie można obejrzeć inne spektakle na Braniborskiej i Prądzyńskiego. Dużo się tam dzieje. Może zaintryguje Was współczesna Balladyna w wersji studentów Wydziału Lalkarskiego?  

☝☝☝Opisy spektakli ze stron organizatorów.

Wirtualna Kultura "Gwiazdy tańczą na głodzie" polecała już w styczniu 2026:

• kliknijcie: Terapia dyskomfortem w patokomedii "Gwiazdy tańczą na głodzie" - wpis na blogu.

"Głód" niekoniecznie oznacza brak jedzenia. Brak dostępu do internetu może być gorszy do zniesienia.

   

Gwiazdy tańczą na głodzie. Siódemka uzależnionych patocelebrytów, wokalistek i aktorów offowych dostaje zaproszenie do nowatorskiego programu terapeutycznego, który pomoże im wyjść z nałogów. Po podpisaniu kontraktu uzależnieni zamieszkują w kamienicy, położonej w sercu wrocławskiego „Trójkąta Bermudzkiego”, gdzie spędzą miesiąc na odwyku, pracując pod okiem dr Darii Gorączko – pierwszej polskiej stresolożki.

☝☝☝Wirtualna Kultura żałuje, że tak rzadko polecała czytelnikom bloga spektakle Akademii Sztuk Teatralnych, filia we Wrocławiu. Ostatni raz chyba w styczniu 2025. Teraz to nadrabia.

Human. W odrealnionej, sennej rzeczywistości HUMAN spotyka wybitne grono naukowczyń i naukowców związanych z Wrocławiem (Breslau). W surrealistycznych odsłonach pojawią się, m.in., Max Born, Alois Alzheimer, Hanna i Ludwik Hirszfeldowie, Edyta Stein, Fritz Haber i Clara Immerwahr-Haber, Charles Proteus Steinmetz oraz Stanisław Tołpa. (...)

Spektakl przygotowany we współpracy z Akademia Muzyczna im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu,  Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu  oraz  Wrocławskie Centrum Akademickie

 Z recenzji spektaklu HUMAN, która ukazał się na portalu "dla studenta"

• kliknijcie: Recenzja,

Wirtualna Kultura dowiedziała się, że przedstawienie zagrane przez studentki i studentów Wydziału Lalkarskiego filii AST we Wrocławiu, zostało przygotowane z okazji 80-lecia Akademickiego Wrocławia. W tej wiadomości ucieszył ją szczególnie fakt, że w spektaklu wystąpili studentki i studenci Wydziału Lalkarskiego. Ona czuje się jakoś z tym wydziałem związana, bo trzy lata temu była na Dniu Otwartym tego wydziału:

• kliknijcie: Wirtualna Kultura na Dniu Otwartym w Akademii Sztuk Teatralnych - wpis na blogu.

Przedstawienie HUMAN mile ją zaskoczyło:

• to właściwie jest musical, świetnie zaśpiewany,
• choreografia super, szczególnie tango Hanny i Ludwika Hirszfeldów,
• pomysł na sposób połączenia epizodów o poszczególnych bohaterach spektaklu bardzo ciekawy - daje dużo do myślenia, kliknijcie: HUMAN.  

"We śnie studentki humanistyki pojawia się NAUKA. Istota pozaludzka. Super Inteligencja. Osobliwość. Zawsze o krok przed ludzkością. Czasem inspiruje, czasem tylko obserwuje. Nie ocenia. Jest czystym potencjałem — to od nas zależy, czy stanie się siłą tworzenia, czy destrukcji. W odrealnionej, sennej rzeczywistości HUMAN spotyka wybitne grono naukowczyń i naukowców związanych z Wrocławiem (Breslau)".

☝☝☝Zanotujcie terminy, by nie przegapić tych przedstawień i kliknijcie na zdjęcie, które Ania zrobiła na Braniborskiej w trakcie długich braw.

Krystyna - Wirtualna Kultura   

Czytaj więcej »

Przegląd Piosenki Aktorskiej 2026 w telewizji

Wirtualna Kultura unika długich przedstawień. Z góry wykluczyła gale, finały, itp., na Przeglądzie Piosenki Aktorskiej. Dlatego ucieszyła ją informacja o transmisjach telewizyjnych, które może oglądać na wersalce.

• Finał Konkursu Aktorskiej Interpretacji Piosenki, czyli część konkursowa koncertu, będzie transmitowany 28 marca od godz. 21.00 w TVP Kultura.

• Widowisko finałowe „GORĄCZKA ŻYCIA. Sanatorium” w reż. Marcina Czarnika i Mileny Czarnik, zostanie zarejestrowane i pojawi się w TVP Kultura 6 kwietnia, o godz. 18.45.

Wirtualna Kultura dzięki Ani wybrała się na jeden ze spektakli Konkursu Off, towarzyszącego Przeglądowi Piosenki Aktorskiej. Był nim zeszłoroczny pokaz pracy egzaminacyjnej studentek i studentów IV r. Wydziału Aktorskiego Akademii Sztuki Teatralnej w Krakowie "La vida del Pedro":

• Konkurs Off, kliknijcie: AST Kraków, LA VIDA DEL PEDRO.

Na stronach AST podano taką fabułę przedstawienia:

"Finałowy 2979 odcinek uwielbianej przez widzów telenoweli w stylu Latino! Pełna namiętności muzyczna opowieść o miłości, zemście i przeznaczeniu. 

Gdzieś między Santa Fe a Meksykiem zabójczo przystojny mechanik – sierota Pedro planuje ślub z miłością swojego życia – Teresą. Młodziutka influencerka Amanda De La Cruz, córka zadłużonego właściciela bydła Don Hermana, ma zostać wydana za mąż by ratować majątek. Zaś najlepsza przyjaciółka Pedra – Pilar, siostra okrutnego Diego ma jednak wobec tego wszystkiego inne plany…"

Tak faktycznie było, ale nie na serio, tylko prześmiewczo i współcześnie. Towarzyszyły temu stare melodie, jak na przykład "Malagenia", ale z tekstem budzącym śmiech. Świetna zabawa, udany spektakl. Ale czy dla miłośników tasiemcowych seriali, popularnych wśród dojrzałego pokolenia?

Ten spektakl można odebrać jak kpinę z seriali latynowskich. To odpowiadało widowni zgromadzonej w Wieży Ciśnień w Capitolu, Wirtualnej Kulturze też. Po powrocie do domu ona się zastanawiała, o czym mógłby być spektakl przygotowany przez dojrzałe pokolenie - wyśmiewający coś, co lubi młode pokolenie. Co Wam przychodzi na myśl?

Dodatek. Przypomnienie propozycji (aktualne i nie)

• kliknijcie: Propozycje na marzec - wpis na blogu

• kliknijcie: Concordia Design i Kobietostan proponują - wpis na blogu

• kliknijcie: Propozycje na marzec - ciąg dalszy, wpis na blogu

• kliknijcie: Osiem styli zamieszkania i Przegląd Sztuki SURVIVAL - wpis na blogu

• kliknijcie: Ewa Pluta znana czy nieznana? - wpis na blogu

• kliknijcie: Perły pieśni żydowskich - koncert - wpis na blogu

• kliknijcie: Ósmego marca już wkrótce - propozycje: teatr, film, debata - wpis na blogu

• kliknijcie: To będzie w marcu: festiwal podróżniczy, teatr tańca, prelekcja o zakochanych artystach i spotkanie autorskie - wpis na blogu

• kliknijcie: „Gwiazdy Tańczą na Głodzie” w Teatrze Układ Formalny - wpis na blogu

• itd

Krystyna - Wirtualna Kultura

Czytaj więcej »

Seniorzy bawią się w kabaret w PTW-SKW

Dwustronne zainteresowanie kabaretem - oglądanie i występowanie - to, zdaniem Wirtualnej Kultury, ciekawe zjawisko socjologiczne. Widownia pełna. Zainteresowanie castingiem duże. Efekty spektaklu "Imieniny, czyli solenizant na SOR-ze", w reżyserii Barbary Zalewskiej, znakomite:

• Śmiech to najlepsze lekarstwo, smutki zostawia się w domu.

• Wspólne próby i występy integrują, tworzą nową społeczność - każdy każdego wspiera.

• Swoboda w wyborze tekstu wywołuje kreatywność, pobudza wyobraźnię.

• Występy skłaniają do wyciągania z szafy lub kupowania kreacji - to szczególnie ważne dla kobiet (?), które lubią się od czasu do czasu "pokazać". Miło jest być "damą z Amsterdamu".

• Można zaskoczyć rodzinę - niech podziwia. 

• Poznaje się nowych ludzi i robi się coś, co odmładza nasz mózg - precz z szablonami i starymi nawykami.

• Słuchając innych poszerza się własne słownictwo i pomysły na życzenia! Wirtualna Kultura zapamiętała takie:   

"Żeby nam się dobrze działo, a działo to armata, więc żeby nam się armaciło!"

• Warto było spektakl powtórzyć, bo za drugim razem pojawiły się swoboda, i luz. Stres zniknął i występ stał się zabawą również dla artystów, a o to chodzi!

Przygotowanie tego wszystkiego wymagało czasu i poświęceń. Końcowy sukces wszystko wynagrodził. BRAWO!!!

Kliknijcie na zdjęcia, które przysłał Andrzej Gaszewski.

  

Dodatek. Na pierwszym zdjęciu jest portret Wirtualnej Kultury, zrobiony przez Basię Zalewską w stylu Picassa. Jest to pokłosie premiery "Imieniny, czyli solenizanta na SOR-ze" 27 lutego 2026, na której Wirtualna Kultura mówiła o swoim marzeniu:

• kliknijcie: Imieniny u Walentego - wpis na blogu.

Na spektaklu 20 marca Wirtualna Kultura miała inne marzenie: ona chce być pogodynką w telewizji. Również prezent dla Walentego przyniosła inny:

K. Tubylewicz, Szwedzka sztuka kochania. O miłości i seksie na Północy.

O tej książce pisała na blogu cztery lata temu:

• maj 2022, kliknijcie: Miłość po szwedzku, muzea o zmroku i Miedzianka po Drodze - wpis na blogu.

Krystyna - Wirtualna Kultura

Czytaj więcej »